Em 1956, Christian Dior criou o vestido “Bal a Seville”, uma volumosa criação de alta costura que iniciou um diálogo cultural entre a maison francesa e a cultura andaluza.

As noites espanholas e o espírito cintilante e comemorativo da “fiesta” também inspiraram o Cruise 2023 da diretora criativa Maria Grazia Chiuri para a casa. A Vogue esteve na histórica Plaza de España de Sevilha para assistir ao desfile imersivo, uma celebração da cultura espanhola.

Confira cinco coisas que você precisa saber sobre o desfile da Dior:

O show foi uma celebração inspirada na festa espanhola

Os convidados que se aventuraram em Sevilha na manhã do espetáculo juntaram-se às multidões que lotavam a capital andaluza para assistir a uma magnífica procissão da Catedral da cidade, celebrando o festival católico Corpus Christi. A imagem de uma cidade unida em festa – suas ruas pavimentadas com flores aromáticas, seus bares e restaurantes cheios de pessoas de todas as idades, suas vielas estreitas animadas ao som da música – inspirou a própria visão de Chiuri para o desfile Cruise, uma “fiesta” que ela descreveu como “arte performática” em uma prévia.

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Encenado na histórica Plaza de España, uma obra-prima do renascimento barroco e mourisco construída em 1929 para a Exposição Ibero-Americana, o espetáculo noturno abriu com uma performance de flamenco, coreografada por Blanca Li, nascida em Granada, e trilha sonora do compositor nascido em San Sebastian, Alberto Iglesias, que trabalha com o cineasta espanhol Pedro Almodóvar desde 1995. “Queremos comemorar, estar juntos”, disse Chiuri.

A coleção foi um diálogo entre o guarda-roupa equestre e o flamenco

Chiuri ficou fascinada com as roupas tradicionais espanholas, sua coleção uniu o guarda-roupa de uma exuberante competidora de adestramento e uma ardente dançarina de flamenco. 

No topo de seu moodboard estava Carmen Amaya, a pioneira do flamenco nascida em 1926 que escolheu se apresentar em roupas masculinas, como calças de cintura alta e um bolero. As calças slim de cavaleiro andaluz eram combinadas com jaquetas recortadas ricas com fechos brandenbourg e botas de montaria, chaparreiras feitas em couro macio com detalhes de renda cortada a laser ou colchas Cannage e chicotes de montaria carregados como acessórios. O espírito sensual do flamenco foi incorporado nos ricos tons de escarlate, preto e dourado, tafetá em cascata de vestidos reluzentes, xales bordados de Manilla combinados com calças com suspensórios e leques destacáveis ​​pendurados em cintos em rendas e saias de organza.

O chapéu surgiu como o acessório do herói

Como é típico da visão de Chiuri, os acessórios – luvas de couro cortadas a laser a botas de montaria, bolsas Lady Dior em miniatura a delicadas sapatilhas Mary Jane – todos surgiram como must-haves. Mas foram os acessórios de cabeça – dois chapéus emblemáticos do uniforme equestre, feitos em feltro e palha, e usados ​​em ângulo – que roubaram a cena.

Os estilos, desenhados pelo colaborador de longa data Stephen Jones, foram inspirados por uma imagem de Jackie Kennedy andando a cavalo em um bolero vermelho, em Sevilha, em 1966, com uma das aristocratas mais antigas da Espanha, a Duquesa de Alba. Eles foram produzidos pelo fabricante Fernández y Roche, com sede em Sevilha. “Para feltro, eles são um dos melhores fabricantes de chapéus da Europa”, disse Chiuri.

Dior encomendou estrelas do artesanato espanhol

Como manda a tradição Cruise da Dior, Chiuri convocou uma lista de impressionantes artesãos locais para colaborar na coleção e “construir um diálogo entre os países”.
A icônica bolsa Saddle, da Dior, foi reinventada usando técnicas de bordado de couro de Javier Menacho Guisado.

Os xales de Manila – vestimenta emblemática espanhola com uma história de design enraizada nas Filipinas, China e América do Sul – foram confeccionados no atelier María José Sánchez Espinar. A Bolsa Lady Dior e a Bar Jacket também foram magistralmente bordadas com delicados bordados a ouro pelo atelier Jésus Rosado – oficina que só trabalha com fios de ouro e prata, predominantemente em tecidos que adornam senhoras em procissões religiosas. “Você não pode encontrá-lo em nenhum outro lugar”, explicou Chiuri. “Quero continuar a trabalhar com o atelier para as nossas coleções de alta-costura.”

Chiuri foi inspirada por diversas representações da feminilidade espanhola

O moodboard do diretora criativa era rico em imagens da identidade feminina espanhola ao longo de séculos. Isso incluía a imagem católica da Madonna della Macarena, a Duquesa de Alba em um véu Mantilla de renda preta e as heroínas dos filmes de Almodóvar.

Para Chiuri, a imagem da Madonna oferecia uma conexão com sua própria herança romana, onde uma bela garota é descrita como “bela como uma Madonna”, assim como a cultura visual mediterrânea derivada da religião como um todo. “Raramente refletimos sobre essa influência na moda”, explicou ela.